Starter du som nybegynner så anbefaler vi at du begynner med kurset "Lær manuelle kamerainnstillinger". I dette kurset lærer du hvordan kamera og objektiv er bygget opp og fungerer sammen. Den grunnleggende forståelsen om kamera er viktig å ha med seg før du går i gang med å lære deg manuelle kamerainnstillinger. I dette kurset vil du lære deg hvordan du fryser øyeblikket, og hvordan du samler lys og bevegelse over tid. Å fryse øyeblikket er en teknikk som ofte benyttes ved action, dyrefotografering, sport, ja i det hele tatt når du skal fange raske bevegelser. Å samle lys og bevegelse over tid er en teknikk som du ofte anvender for å skape mer kreative bilder ved bruk av lys og bevegelse. Om du vil fryse øyeblikket eller samle lys og bevegelse over tid bestemmer du ved å ta kontroll over lukkertiden. Den andre spennende effekten du lærer å ta i bruk er å styre dybdeskarphet. Sterkt forenklet så handler det hvor mye innover i bilde du ønsker å ha i fokus. Du kan ha liten dybdeskarphet for å fremheve et objekt slik som her. Dette er en teknikk som er vanlig å benytte ved portrett og dyrefotografering. Men som også er spennende å benytte i mange andre tilfeller også. Eller du kan ha stor dybdeskarphet når du ønsker å få med deg alle detaljene. 

Utfordringen de flest møter på er at når du styrer disse effektene er at du samtidig påvirker lyset i bilde. Her lærer du deg hvordan du behersker denne teknikken fullt ut, slik at du kan ta kontroll over både de effektene du ønsker og lyset samtidig. Du lærer også hvordan du kan komme raskt i gang med halvautomatiske innstillinger. Alt er bygget gradvis opp med øvelsesoppgaver du kan ta på kjøkkenbordet og som du bokstavelig talt løser sammen med meg ved å gjøre det samme som jeg gjør. Og trenger du hjelp underveis så sender du bare en mail så får du hjelp med ditt kamera. Som en del av vårt læremiljø så har du mulighet til å dele bilder og få tilbakemelding på disse. Her kan du også se på hvorledes kamera er stilt inn på tusenvis av bilder tatt i ulike situasjoner. Smart ikke sant? 

Kurset har 2,5 timer med video som er sammensatt av pedagogiske videoillustrasjoner i kombinasjon med mange praktiske eksempler. Her er stikkordsliste for de viktigste temaene du vil lærer å ta kontroll over. Det oppleves kanskje som teknisk nå men alt blir forklart på en folkelig og inspirerende måte helt fritt for fremmedord: 

• Lær hvordan kamera og objektiv (linse) fungerer sammen – oversikt som gir deg bedre forståelse for alle begreper og definisjoner
• Lær hvordan lukkeren fungerer og hvilke effekter du oppnår ved å ta kontroll over den
• Lær hvordan du bruker den halvautomatiske innstillingen «lukkerprioritert innstilling»
• Lær hvordan blenderen virker og hvilke effekter du oppnår ved bruk av den 
• Lær hvordan du bruker den halvautomatiske innstillingen «blenderprioritert innstilling»
• Lær hva ISO er og hvordan du bruker ISO for å kompensere for lite lys
• Lær hva som påvirker dybdeskarpheten – Lær sammenhengen om brennvidde, fokuspunkt og blender. 
• Lær hvordan du velger ulike innstillinger i ulike situasjoner – hvordan samspiller lukker, blender og ISO
• Lær sammenhengen mellom lys og lysfølsomhet. 
• Lær hvordan skal du justere lysmengden og hvordan lysindikatoren kan hjelpe deg
• Lær å ta langeksponeringer
• Workshop med praktisk test av dine kunnskaper. Du vurderer bilder og kamerainnstillinger som jeg har brukt, og kan sammenligne dine svar med min forklaring på mine valg.
• Øvingsoppgaver som du kan løse med meg på kjøkkenbordet for hvert tema
• Hjelp fra fotograf ved behov
• Ca. 150 lærepunkt 

Redigering er morsomt og langt enklere å komme i gang med enn det de flest tror. Og i dette kurset lærer du deg det på den morsomme og praktiske måten. Du lærer det ved å gjøre det samme som våre fotografer gjør det med sine bilder. Originalbildene deres følger med kurset slik at du lærer deg deres teknikker både når det gjelder redigering av landskapbilder, dyrefoto og portrett. Med redigering skaper du trøkk i bildene dine og du kan utvikle din egen stil og personlighet. Du lærer deg alt du trenger å kunne om redigeringsverktøyet Lightroom Classic. Lightroom ble laget for å erstatte mørkerommet når foto ble digitalisert og er det foretrukne redigeringsverktøyet for millioner av fotografer. Mange spør seg; Er det nødvendig å redigere bildene? Svaret er nei. Men du vil ha store fordeler av å lære deg det. Du har sikkert opplevd at bildene du tok ikke gjenskapte øyeblikket slik du opplevde det. Det vil redigering hjelpe deg med. De aller fleste fotografer redigerer bildene sine. Og blant alle de bildene du virkelig legger merke til så er kanskje ikke mer enn 1 promille et uredigert bilde. Kunsten er ofte å redigere bilder på en slik måte at de ikke ser redigert ut. 

Kurset er på ca. 5 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Ikke vær redd for de ukjente begrepene. Det føles kanskje fremmed nå men du vil lære alt på en pedagogisk og inspirerende måte underveis. Kurset er lagt opp slik at du kan starte som nybegynner. Det er stigende progresjon i kurset og det tar deg helt opp til et avansert nivå innen redigering i Lightroom. Kurset blir oppdatert jevnlig slik at du også kan benytte det som et oppslagsverk over tid:

• Hvordan komme i gang med Lightroom Classic? Valg av redigeringspakker fra Adobe
• Lagring av dine originalbilder/råformat, opplasting av bilder til Lightroom og lagring av ferdigredigert bilder
• «Kom i gang på 20 minutter»
• Oversikt og gjennomgang av alle redigeringsfunksjoner
• Lær det grunnleggende om ulike filformater
• Lær hvordan du bruker penselverktøy, filter og kopieringsverktøy
• Lær hvordan du fjerner flekker og andre uønskete elementer i bildene dine.
• Lær portrettredigering – cases
• Lær dyreredigering – cases
• Lær landskapsredigering – cases
• Lære deg HDR-redigering for å få økte bildekvalitet
• Lær hvordan du lager panoramabilder
• Lær hvordan du unngår skjevheter i motivet når du bruker vidvinkelobjektiv
• Lær hvordan du unngår motlysrefleksjoner i bildene dine?
• Lær hvordan du får skarpere bilder? 
• Lær hvordan du reduserer støyeffekten ved bruk av ISO
• Lær hvordan Lightroom fungere sammen med Photoshop
• Lær dogde and burn redigeringsteknikk
• Lær redigering av farger
• Lær redigering av sort/hvitt
• Lær mine spesielle, selektive redigeringsteknikker
• Lær hvordan du komponerer med redigering

Ja, listen er lang. Her lærer du alt du trenger for å bli virkelig god i bruk av Lightroom. Men vi holder en lav terskel slik at du lærer alt gradvis. Derfor har vi også lagt med alle originalfilene som blir benyttet i kurset. Det gjør at du dermed kan gjøre det samme som våre fotografer gjør og på den måten lærer du deg redigering på en praktisk, enkel og morsom måte. Du vil også lære hvordan du kan lage en plan for din redigering. De fleste starter bare å redigere og kommer ofte litt skjevt ut slik at bilde fort kan bli «over-redigert» og virke unaturlig, eller litt flatt redigert at man ikke har fått ut hele potensiale i bilde.

Komposisjon handler om å sette sammen komponentene i bildet på en slik måte at du får det beste utav enhver situasjon. Og ikke minst bestemme hvilke komponenter du i det hele tatt skal ha med. Og hva som ikke skal være med. Mens manuelle innstillinger handler om kamera sine innstillinger så handler komposisjon om dine egne innstillinger. Det er komposisjonen som i stor grad avgjør om et bilde blir bra eller ikke. Kamerainnstillingene er bare kunnskap du anvender deg for å realisere komposisjonen. For mange er komposisjon noe abstrakt som er vanskelig å forstå. Men det lover jeg deg at det ikke vil være det etter at du har tatt grunnkurs og kurset for viderekomne innen komposisjon. Med disse to kursene vil du lære deg komposisjon på samme måte som proffene lærer seg det; Du lærer hvordan du får et dårlig motiv til å bli et greit bilde. Du får et greit motiv til å bli et godt bilde. Og du for et godt motiv til å bli et magisk bilde. Du blir i disse to kursene tatt med på en reise innen fotokunstens største hemmelighet. Og du lærer det på en måte hvor du får realisert dine skaperlyst og hvor du utvikler din kreativitet. Det grunnleggende komposisjonskurset gir deg en rask innføring og oversikt over tema. Det kan du gjerne ta parallelt med et av de andre kursene. Men vi anbefaler på sterkest at du tar Lær komposisjon for viderekomne som et eget kurs og følger anbefalingene om oppgaveløsningene. Nettopp det at komposisjon er relativt abstrakt gjør at mange bare skummer gjennom det og tenker «at jeg har jo et godt øye for gode motiver». Det er godt mulig, men med det utgangspunktet så bruker du bare det du ser, og ikke det du kan skape. Og jeg kan love deg en ting; De aller beste bildene får du når du begynner å skape bilder. Og det er langt mer spennende enn å knipse i vei. En pussighet er at vi ser gjennomgående at folk som er teknisk forholdsvis gode ofte stagnerer når det kommer til selve bildets innhold. Men folk som er mer kreative kan overraske med fenomenale bilder. Så ja; Kjernen i et godt foto ligger i komposisjonen.

Tilsammen består de to kursene av 3 timer med video fullspekket med praktiske eksempler. Her er stikkordslisten over hva du vil lære. Ikke vær redd for de ukjente begrepene. Det føles kanskje fremmed nå men du vil lære alt på en pedagogisk og inspirerende måte underveis:

• Innføring i vår unike komposisjonsmodell
• Lær hvordan komposisjonsreglene fungerer og ikke fungerer
• Lær om hva som skal med i bilde
• Lær om hva som ikke skal med
• Lær om bruk av kontraster, lys og farger
• Lær om bruk av balanse
• Lær om bruk av harmoni og bevegelse
• Lær om bruk av proporsjoner
• Lær om bruk av liv og spenning
• Lær om enhet og rytme
• Lær komposisjon med redigering
• Lær komposisjon ved bruk av objektiver

For at du virkelig skal få taket på komposisjon og forstå dybden i de tog mulighetene god komposisjonsteknikk gir deg så har vi brukt rikelig med eksempler og cases. Å lære seg komposisjon handler om å sette utvikling av sin egen kreativitet i system. Det handler om å utvikle din skaperlyst og fantasi på en strukturert måte.

Våre kurs for mobilfotografering er inkludert i Fotoskolen

Grunnkurs i fotografering er inkludert i Fotoskolen

Vi har valgt å dele alt som har med kamera og objektiver inn i tre kurs; Lær manuelle kamerainnstillinger, Lær kamerabruk for viderekomne og Slik bruker jeg mitt kamera. Dette har vi gjort fordi det er lurt å lære seg disse elementene stegvis. Derfor anbefaler vi deg til først å være helt trygg på manuelle kamerainnstillinger før du starter på dette kurset. De manuelle kamerainnstillingene skal du kunne gjennomføre automatisk, mens jo lengre inn i dybden til et kamera du beveger deg, jo sjeldnere har du bruk for å forstå alt. Skal du f.eks. prøve å lære deg hvordan fokussystemet ditt virker samtidig som du holder på med å lære deg manuelle kamerainnstillinger så blir det for de aller fleste for mye på en gang. Det gjelder å kunne legge ting bak seg før du går videre. Det er som med matematikk; Du lærer først pluss og minus før du begynner på gangetabellen og brøk. Å prøve å lære begge deler samtidig er ikke smart. Ha derfor tålmodighet og vær sikker på at du forstår det du lærer. 

Og i dette kurset som er på ca. 2 timer lærer du deg følgende:

• Lær om ulike objektiver 
• Lær hvordan du bruker ulike objektiver, konvertere og mellomringer
• Lær om lysindikator og ulike måter å måle lysmengde på
• Lær hvordan du leser histogrammet og hva du bruker det til
• Lær om fokussystemet – Et av de viktigste områdene du trenger å beherske for å få sylskarpe bilder 
• Lær om dybdeskarphet og hvordan du beregner dybdeskarphet 

Kurset er også egnet som et oppslagsverk i ettertid. Det vil du oppdage spesielt med tanke på alle ulike objektiver som finnes på markedet og ikke minst når du skal ta i bruk fokussystemet på ulike måter.

En av de største utfordringene med å lære seg hvordan man skal benytte et systemkamera handler mer om å velge vekk det man ikke skal benytte. Et systemkamera er tilrettelagt for et stort bruksområde, og det er få eller ingen som benytter alle mulighetene. De to første kursene som handler om kamera; Lær manuelle kamerainnstillinger og Lær kamerabruk for viderekomne inneholder det viktigste du trenger å lære deg for å beherske et kamera for å få fullgode resultater. Dette kapittelet tar for seg gjennomgang av et proffkamera steg for steg. Hvert eneste punkt i menyen blir gjennomgått med tanke på fotografering. Uansett om du har dette kamera eller andre så spiller det ingen rolle. Du vil bli kjent med begrepene og du vil kunne forstå din meny på en langt bedre måte. Rett og slett ved at du også vil se hva du ikke trenger å bry deg med. Det blir derfor meningsløst å ramse opp alt du vil gjennomgå her. Kurset er på ca. 2 timer, og er ikke meningen at du skal huske i ettertid. Vet du om mulighetene kan du alltids gå tilbake og benytte det som et oppslagsverk når du har behov for det. Lykke til!

I dette kurset lærer du deg Photoshop på den morsomme og praktiske måten. Du lærer det på samme enkle måten som du lærer redigering i Liightroom; Du lærer det ved å gjøre det samme som våre fotografer gjør med sine bilder. Originalbildene deres følger med kurset slik at du kan gjøre eksakt det samme og på den måten sitter læringen mye bedre når du øver samtidig.  Hovedforskjellen mellom Lightroom og Photoshop ligger i bruksområdene. Lightroom Classic har sin styrke i administrasjon av foto og vanlig redigering av foto. Forenklet kan du beskrive det som fotografenes verktøy. Photoshop sin styrke ligger i manipulering av bilder. Og med Photoshop åpner det seg et hav av muligheter. Forenklet sett kan du si at Photoshop er reklamemakernes verktøy. Men disse redigeringsverktøyene har nå blitt så integrert at begge verktøyene benyttes av både fotografer og reklamemakerne. I dette kurset lærer du deg de mest nyttige redigeringsteknikkene knyttet til foto. Samtidig får du et grunnlag som gjør at du kan utvikle deg videre i et enormt univers.Det er en fordel å ha tatt kurset i Lightroom før du tar Photoshopkurset.

Kurset er på ca. 3 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Ikke vær redd for de ukjente begrepene. Alt blir forklart på en folkelig måte:

• Lær Camera RAW – vanlig redigering med Photoshop.
• Lær lagfunksjonen og andre grunnfunksjoner i Photoshop
• Lær ulike måter å fjerne uønskete elementer. Dette er kanskje den viktigste funksjonen med tanke på klassisk fotoarbeid.
• Lær hvordan du kombinere innhold fra ulike bilder. F.eks. hvordan du limer inn en måne fra ett foto til ett annet
• Lær hvordan du forsterker lyset. Det finnes mange metoder for dette. Her lærer du deg de vanligste metodene som gir mest naturlig resultat
• Lær hvordan du skaper en solstjerne
• Lær hvordan du skifter himmel 
• Lær hvordan du lager star trails
• Lær hvordan du utvider dybdeskarpheten ved å bruke focus stacking

En del av funksjonene som du også finner i Lightroom som f.eks. panorama-redigering og HDR-redigering har vi valgt å ikke ta med i dette kurset. Ellers så lærer du mye mer om detaljer som gjør deg i stand til å utvikle din bruk av Photoshop enn det vi har listet opp her. Photoshop har et uendelig stort hav av muligheter. Skulle du ha behov for det vil de etter dette kurset selv kunne fortsette din utvikling i dette uendelig universet av muligheter.

Dette kurset handler om både komposisjonsmessige og tekniske særegenheter ved landskapsfotografering. Det finnes en rekke steder som er fotografert millioner av ganger. Dette kurset handler aller mest om å skape landskapsbilder som ingen har gjort før. Å utforske landskapet, og å forstå lyset. Og ikke minst skyggene. Det handler om å lære seg fotografering i alt slags vær og lys. Det er mange som sier at det beste lyset finner du 1 time før og en time etter solnedgang og soloppgang. Men det er for de som ikke har sett alle andre muligheter. Tåke, regn og snø kan skape spennende landskap. Skyer, storm og bølger det samme. Dagslys er helt klart krevende, men er en spennende utfordring. Det samme er nattfotografering. Storstilte landskap og utsiktspunkt er fantastiske å se på. Mens utsnitt og deler av landskap kan by på mange spennende muligheter. Dette kurset handler om allsidigheten og alle mulighetene landskapsfotografering byr på.

Kurset er på ca. 4 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Som du ser så er det mange ting å ta fatt på:

• Lær komposisjon av nye landskap 
• Lær om din posisjon i landskap
• Lær komposisjon med lyset, skygger og landskap
• Lær fotografering i motlys, medlys og sidelys
• Lær om utsnittsfotografering
• Lær om forgrunnens betydning
• Lær fotografering i regn og snøvær
• Lær fotografering i tåke
• Lær om nattfotografering
• Lær om nordlysfotografering
• Lær om filterbruk og langeksponeringer
• Lær om bracketering og HDR-fotografering
• Lær om utstyr og bruk av objektiver
• Lær om panoramafotografering

Dette kurset er stadig under utvikling og nye kapitler blir stadig lagt til. Det er vanskelig å huske alt fra kurset så det kan være lurt å benytte seg av det som et oppslagsverk i ettertid. Den beste læringen får du ved å kombinere litt kurs med praksis. Repeter f.eks. kapittelet om fotografering i regn før du skal forsøke deg på landskapsfoto i regn. Det virkelig store landskapsbilde får du når du gjør noen helt unikt. Når du lykkes med fange et ukjent landskap i et spennende lys får du den virkelig gode følelsen av å ha lykkes. Det er da du har tatt et unikt landskapsfoto.

Portrettfotografering er den eldste av alle fotosjangere. Og det er vel kanskje derfor vi også syns at portrettbilder gjerne kan være i sort/hvitt. Det gir en nostalgisk og klassisk opplevelse. I dette kurset tar vi for oss portrettfoto i bredden. Med det gir vi en bred innføring i fotografering av mennesker. Ikke bare i klassisk portrettpositur, men i mange ulike situasjoner. En viktig ting med portrettfoto er at det som oftest handler om minst to personer. Den bak kamera og den eller de foran kamera. Med unntak av selfies selvfølgelig. Poenget er at det er den som er foran kamera som er den viktigst. Det er jo hovedmotivet. Men det er din jobb som fotograf å få modellen til å skinne. Eller til å presentere de følelsene de har eller den opplevelsen som de er en del av.

Kurset er på ca. 2,5 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Som alltid er det lurt å praktisere i kombinasjon med at du tar kurset:

• Lær planlegging fra visjon til ferdig presentert bilde
• Lær grunnleggende om lys – klassisk lyssetting
• Lær fotografering med naturlig lys
• Lær fotografering med blits
• Lær komposisjon, scene, rekvisita, forgrunn og bakgrunn
• Lær actionfotografering
• Lær om posering
• Lær barnefotografering
• Lær bryllups og festfotografering inklusiv planlegging og etterarbeid
• Lær om portrett og farger
• Lær om objektivbruk og utstyr
• Lær om modellstyring
• Lær å få frem personlighet
• Lær å få frem følelser
• Lær å få frem situasjonen

Dyrefotografering og portrettfotografering har mye til felles. Det handler om å fange dyr eller mennesker i spennende situasjoner. Vi kan i prinsippet dele dyrefotografering inn i to hovedgrupper; Artsfotografering eller fotografering av dyr i omgivelser. Artsfoto handler om å få et fint bilde av en bestemt dyreart. F.eks. bilde av en ørn i positur. Dyrehager, zoo og steder hvor du finner dyr som er lett tilgjengelig er velegnet til det formålet. Mens det å ta dyrefoto i ulike situasjoner variere veldig avhengig av hvilke dyr man har med å gjøre. Har du en tam hund så kan du få den til å gjøre det mest utrolig. Skal du ta bilder av en sibirsk tiger i villmarken så har du et helt annet type prosjekt. Et langt mer krevende prosjekt. Kunnskap om dyret, mulighetene for å styre dyret og dyrets særegenheter er kanskje det mest sentral du må sette deg inn i for å lykkes med spennende dyrefoto. I dette kurset skal vi se nærmere på dette, hvilket fotoutstyr du trenger og mye mer.

Kurset er på ca. 1,5 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Portrett og dyrefoto har mange beslektede tips og ideer som kan brukes om hverandre. Det kan derfor være lurt å se hva du kan overføre mellom disse to kursene. Her er stikkordslisten over hva du vil lære:

• Lær fuglefotografering 
• Lær fotografering av hund og firbente venner
• Lær Villmarksfotografering
• Lær hvordan beregner du lukkertid?
• Lær hvordan du bygger en scene
• Lær hvordan du kommer nære dyr
• Lær om valg av objektiv og utstyr
• Lær hvordan du får sylskarpe bilder
• Lær fotografering av dyr i landskap

Kurset bygger på en rekke cases hvor du får muligheten til å bli kjent med ulike dyrs adferd. Å ha god kjennskap til dyrene du skal fotografere er en forutsetning for å oppnå godt resultat.

Starter du som nybegynner så anbefaler vi at du begynner med kurset "Lær manuelle kamerainnstillinger". I dette kurset lærer du hvordan kamera og objektiv er bygget opp og fungerer sammen. Den grunnleggende forståelsen om kamera er viktig å ha med seg før du går i gang med å lære deg manuelle kamerainnstillinger. I dette kurset vil du lære deg hvordan du fryser øyeblikket, og hvordan du samler lys og bevegelse over tid. Å fryse øyeblikket er en teknikk som ofte benyttes ved action, dyrefotografering, sport, ja i det hele tatt når du skal fange raske bevegelser. Å samle lys og bevegelse over tid er en teknikk som du ofte anvender for å skape mer kreative bilder ved bruk av lys og bevegelse. Om du vil fryse øyeblikket eller samle lys og bevegelse over tid bestemmer du ved å ta kontroll over lukkertiden. Den andre spennende effekten du lærer å ta i bruk er å styre dybdeskarphet. Sterkt forenklet så handler det hvor mye innover i bilde du ønsker å ha i fokus. Du kan ha liten dybdeskarphet for å fremheve et objekt slik som her. Dette er en teknikk som er vanlig å benytte ved portrett og dyrefotografering. Men som også er spennende å benytte i mange andre tilfeller også. Eller du kan ha stor dybdeskarphet når du ønsker å få med deg alle detaljene. 

Utfordringen de flest møter på er at når du styrer disse effektene er at du samtidig påvirker lyset i bilde. Her lærer du deg hvordan du behersker denne teknikken fullt ut, slik at du kan ta kontroll over både de effektene du ønsker og lyset samtidig. Du lærer også hvordan du kan komme raskt i gang med halvautomatiske innstillinger. Alt er bygget gradvis opp med øvelsesoppgaver du kan ta på kjøkkenbordet og som du bokstavelig talt løser sammen med meg ved å gjøre det samme som jeg gjør. Og trenger du hjelp underveis så sender du bare en mail så får du hjelp med ditt kamera. Som en del av vårt læremiljø så har du mulighet til å dele bilder og få tilbakemelding på disse. Her kan du også se på hvorledes kamera er stilt inn på tusenvis av bilder tatt i ulike situasjoner. Smart ikke sant? 

Kurset har 2,5 timer med video som er sammensatt av pedagogiske videoillustrasjoner i kombinasjon med mange praktiske eksempler. Her er stikkordsliste for de viktigste temaene du vil lærer å ta kontroll over. Det oppleves kanskje som teknisk nå men alt blir forklart på en folkelig og inspirerende måte helt fritt for fremmedord: 

• Lær hvordan kamera og objektiv (linse) fungerer sammen – oversikt som gir deg bedre forståelse for alle begreper og definisjoner
• Lær hvordan lukkeren fungerer og hvilke effekter du oppnår ved å ta kontroll over den
• Lær hvordan du bruker den halvautomatiske innstillingen «lukkerprioritert innstilling»
• Lær hvordan blenderen virker og hvilke effekter du oppnår ved bruk av den 
• Lær hvordan du bruker den halvautomatiske innstillingen «blenderprioritert innstilling»
• Lær hva ISO er og hvordan du bruker ISO for å kompensere for lite lys
• Lær hva som påvirker dybdeskarpheten – Lær sammenhengen om brennvidde, fokuspunkt og blender. 
• Lær hvordan du velger ulike innstillinger i ulike situasjoner – hvordan samspiller lukker, blender og ISO
• Lær sammenhengen mellom lys og lysfølsomhet. 
• Lær hvordan skal du justere lysmengden og hvordan lysindikatoren kan hjelpe deg
• Lær å ta langeksponeringer
• Workshop med praktisk test av dine kunnskaper. Du vurderer bilder og kamerainnstillinger som jeg har brukt, og kan sammenligne dine svar med min forklaring på mine valg.
• Øvingsoppgaver som du kan løse med meg på kjøkkenbordet for hvert tema
• Hjelp fra fotograf ved behov
• Ca. 150 lærepunkt 

Redigering er morsomt og langt enklere å komme i gang med enn det de flest tror. Og i dette kurset lærer du deg det på den morsomme og praktiske måten. Du lærer det ved å gjøre det samme som våre fotografer gjør det med sine bilder. Originalbildene deres følger med kurset slik at du lærer deg deres teknikker både når det gjelder redigering av landskapbilder, dyrefoto og portrett. Med redigering skaper du trøkk i bildene dine og du kan utvikle din egen stil og personlighet. Du lærer deg alt du trenger å kunne om redigeringsverktøyet Lightroom Classic. Lightroom ble laget for å erstatte mørkerommet når foto ble digitalisert og er det foretrukne redigeringsverktøyet for millioner av fotografer. Mange spør seg; Er det nødvendig å redigere bildene? Svaret er nei. Men du vil ha store fordeler av å lære deg det. Du har sikkert opplevd at bildene du tok ikke gjenskapte øyeblikket slik du opplevde det. Det vil redigering hjelpe deg med. De aller fleste fotografer redigerer bildene sine. Og blant alle de bildene du virkelig legger merke til så er kanskje ikke mer enn 1 promille et uredigert bilde. Kunsten er ofte å redigere bilder på en slik måte at de ikke ser redigert ut. 

Kurset er på ca. 5 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Ikke vær redd for de ukjente begrepene. Det føles kanskje fremmed nå men du vil lære alt på en pedagogisk og inspirerende måte underveis. Kurset er lagt opp slik at du kan starte som nybegynner. Det er stigende progresjon i kurset og det tar deg helt opp til et avansert nivå innen redigering i Lightroom. Kurset blir oppdatert jevnlig slik at du også kan benytte det som et oppslagsverk over tid:

• Hvordan komme i gang med Lightroom Classic? Valg av redigeringspakker fra Adobe
• Lagring av dine originalbilder/råformat, opplasting av bilder til Lightroom og lagring av ferdigredigert bilder
• «Kom i gang på 20 minutter»
• Oversikt og gjennomgang av alle redigeringsfunksjoner
• Lær det grunnleggende om ulike filformater
• Lær hvordan du bruker penselverktøy, filter og kopieringsverktøy
• Lær hvordan du fjerner flekker og andre uønskete elementer i bildene dine.
• Lær portrettredigering – cases
• Lær dyreredigering – cases
• Lær landskapsredigering – cases
• Lære deg HDR-redigering for å få økte bildekvalitet
• Lær hvordan du lager panoramabilder
• Lær hvordan du unngår skjevheter i motivet når du bruker vidvinkelobjektiv
• Lær hvordan du unngår motlysrefleksjoner i bildene dine?
• Lær hvordan du får skarpere bilder? 
• Lær hvordan du reduserer støyeffekten ved bruk av ISO
• Lær hvordan Lightroom fungere sammen med Photoshop
• Lær dogde and burn redigeringsteknikk
• Lær redigering av farger
• Lær redigering av sort/hvitt
• Lær mine spesielle, selektive redigeringsteknikker
• Lær hvordan du komponerer med redigering

Ja, listen er lang. Her lærer du alt du trenger for å bli virkelig god i bruk av Lightroom. Men vi holder en lav terskel slik at du lærer alt gradvis. Derfor har vi også lagt med alle originalfilene som blir benyttet i kurset. Det gjør at du dermed kan gjøre det samme som våre fotografer gjør og på den måten lærer du deg redigering på en praktisk, enkel og morsom måte. Du vil også lære hvordan du kan lage en plan for din redigering. De fleste starter bare å redigere og kommer ofte litt skjevt ut slik at bilde fort kan bli «over-redigert» og virke unaturlig, eller litt flatt redigert at man ikke har fått ut hele potensiale i bilde.

Komposisjon handler om å sette sammen komponentene i bildet på en slik måte at du får det beste utav enhver situasjon. Og ikke minst bestemme hvilke komponenter du i det hele tatt skal ha med. Og hva som ikke skal være med. Mens manuelle innstillinger handler om kamera sine innstillinger så handler komposisjon om dine egne innstillinger. Det er komposisjonen som i stor grad avgjør om et bilde blir bra eller ikke. Kamerainnstillingene er bare kunnskap du anvender deg for å realisere komposisjonen. For mange er komposisjon noe abstrakt som er vanskelig å forstå. Men det lover jeg deg at det ikke vil være det etter at du har tatt grunnkurs og kurset for viderekomne innen komposisjon. Med disse to kursene vil du lære deg komposisjon på samme måte som proffene lærer seg det; Du lærer hvordan du får et dårlig motiv til å bli et greit bilde. Du får et greit motiv til å bli et godt bilde. Og du for et godt motiv til å bli et magisk bilde. Du blir i disse to kursene tatt med på en reise innen fotokunstens største hemmelighet. Og du lærer det på en måte hvor du får realisert dine skaperlyst og hvor du utvikler din kreativitet. Det grunnleggende komposisjonskurset gir deg en rask innføring og oversikt over tema. Det kan du gjerne ta parallelt med et av de andre kursene. Men vi anbefaler på sterkest at du tar Lær komposisjon for viderekomne som et eget kurs og følger anbefalingene om oppgaveløsningene. Nettopp det at komposisjon er relativt abstrakt gjør at mange bare skummer gjennom det og tenker «at jeg har jo et godt øye for gode motiver». Det er godt mulig, men med det utgangspunktet så bruker du bare det du ser, og ikke det du kan skape. Og jeg kan love deg en ting; De aller beste bildene får du når du begynner å skape bilder. Og det er langt mer spennende enn å knipse i vei. En pussighet er at vi ser gjennomgående at folk som er teknisk forholdsvis gode ofte stagnerer når det kommer til selve bildets innhold. Men folk som er mer kreative kan overraske med fenomenale bilder. Så ja; Kjernen i et godt foto ligger i komposisjonen.

Tilsammen består de to kursene av 3 timer med video fullspekket med praktiske eksempler. Her er stikkordslisten over hva du vil lære. Ikke vær redd for de ukjente begrepene. Det føles kanskje fremmed nå men du vil lære alt på en pedagogisk og inspirerende måte underveis:

• Innføring i vår unike komposisjonsmodell
• Lær hvordan komposisjonsreglene fungerer og ikke fungerer
• Lær om hva som skal med i bilde
• Lær om hva som ikke skal med
• Lær om bruk av kontraster, lys og farger
• Lær om bruk av balanse
• Lær om bruk av harmoni og bevegelse
• Lær om bruk av proporsjoner
• Lær om bruk av liv og spenning
• Lær om enhet og rytme
• Lær komposisjon med redigering
• Lær komposisjon ved bruk av objektiver

For at du virkelig skal få taket på komposisjon og forstå dybden i de tog mulighetene god komposisjonsteknikk gir deg så har vi brukt rikelig med eksempler og cases. Å lære seg komposisjon handler om å sette utvikling av sin egen kreativitet i system. Det handler om å utvikle din skaperlyst og fantasi på en strukturert måte.

Våre kurs for mobilfotografering er inkludert i Fotoskolen

Grunnkurs i fotografering er inkludert i Fotoskolen

Vi har valgt å dele alt som har med kamera og objektiver inn i tre kurs; Lær manuelle kamerainnstillinger, Lær kamerabruk for viderekomne og Slik bruker jeg mitt kamera. Dette har vi gjort fordi det er lurt å lære seg disse elementene stegvis. Derfor anbefaler vi deg til først å være helt trygg på manuelle kamerainnstillinger før du starter på dette kurset. De manuelle kamerainnstillingene skal du kunne gjennomføre automatisk, mens jo lengre inn i dybden til et kamera du beveger deg, jo sjeldnere har du bruk for å forstå alt. Skal du f.eks. prøve å lære deg hvordan fokussystemet ditt virker samtidig som du holder på med å lære deg manuelle kamerainnstillinger så blir det for de aller fleste for mye på en gang. Det gjelder å kunne legge ting bak seg før du går videre. Det er som med matematikk; Du lærer først pluss og minus før du begynner på gangetabellen og brøk. Å prøve å lære begge deler samtidig er ikke smart. Ha derfor tålmodighet og vær sikker på at du forstår det du lærer. 

Og i dette kurset som er på ca. 2 timer lærer du deg følgende:

• Lær om ulike objektiver 
• Lær hvordan du bruker ulike objektiver, konvertere og mellomringer
• Lær om lysindikator og ulike måter å måle lysmengde på
• Lær hvordan du leser histogrammet og hva du bruker det til
• Lær om fokussystemet – Et av de viktigste områdene du trenger å beherske for å få sylskarpe bilder 
• Lær om dybdeskarphet og hvordan du beregner dybdeskarphet 

Kurset er også egnet som et oppslagsverk i ettertid. Det vil du oppdage spesielt med tanke på alle ulike objektiver som finnes på markedet og ikke minst når du skal ta i bruk fokussystemet på ulike måter.

En av de største utfordringene med å lære seg hvordan man skal benytte et systemkamera handler mer om å velge vekk det man ikke skal benytte. Et systemkamera er tilrettelagt for et stort bruksområde, og det er få eller ingen som benytter alle mulighetene. De to første kursene som handler om kamera; Lær manuelle kamerainnstillinger og Lær kamerabruk for viderekomne inneholder det viktigste du trenger å lære deg for å beherske et kamera for å få fullgode resultater. Dette kapittelet tar for seg gjennomgang av et proffkamera steg for steg. Hvert eneste punkt i menyen blir gjennomgått med tanke på fotografering. Uansett om du har dette kamera eller andre så spiller det ingen rolle. Du vil bli kjent med begrepene og du vil kunne forstå din meny på en langt bedre måte. Rett og slett ved at du også vil se hva du ikke trenger å bry deg med. Det blir derfor meningsløst å ramse opp alt du vil gjennomgå her. Kurset er på ca. 2 timer, og er ikke meningen at du skal huske i ettertid. Vet du om mulighetene kan du alltids gå tilbake og benytte det som et oppslagsverk når du har behov for det. Lykke til!

Og i dette kurset som er på ca. 2 timer lærer du deg følgende:

• Lær om ulike objektiver 
• Lær hvordan du bruker ulike objektiver, konvertere og mellomringer
• Lær om lysindikator og ulike måter å måle lysmengde på
• Lær hvordan du leser histogrammet og hva du bruker det til
• Lær om fokussystemet – Et av de viktigste områdene du trenger å beherske for å få sylskarpe bilder 
• Lær om dybdeskarphet og hvordan du beregner dybdeskarphet 

Kurset er også egnet som et oppslagsverk i ettertid. Det vil du oppdage spesielt med tanke på alle ulike objektiver som finnes på markedet og ikke minst når du skal ta i bruk fokussystemet på ulike måter.

I dette kurset lærer du deg Photoshop på den morsomme og praktiske måten. Du lærer det på samme enkle måten som du lærer redigering i Liightroom; Du lærer det ved å gjøre det samme som våre fotografer gjør med sine bilder. Originalbildene deres følger med kurset slik at du kan gjøre eksakt det samme og på den måten sitter læringen mye bedre når du øver samtidig.  Hovedforskjellen mellom Lightroom og Photoshop ligger i bruksområdene. Lightroom Classic har sin styrke i administrasjon av foto og vanlig redigering av foto. Forenklet kan du beskrive det som fotografenes verktøy. Photoshop sin styrke ligger i manipulering av bilder. Og med Photoshop åpner det seg et hav av muligheter. Forenklet sett kan du si at Photoshop er reklamemakernes verktøy. Men disse redigeringsverktøyene har nå blitt så integrert at begge verktøyene benyttes av både fotografer og reklamemakerne. I dette kurset lærer du deg de mest nyttige redigeringsteknikkene knyttet til foto. Samtidig får du et grunnlag som gjør at du kan utvikle deg videre i et enormt univers.Det er en fordel å ha tatt kurset i Lightroom før du tar Photoshopkurset.

Kurset er på ca. 3 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Ikke vær redd for de ukjente begrepene. Alt blir forklart på en folkelig måte:

• Lær Camera RAW – vanlig redigering med Photoshop.
• Lær lagfunksjonen og andre grunnfunksjoner i Photoshop
• Lær ulike måter å fjerne uønskete elementer. Dette er kanskje den viktigste funksjonen med tanke på klassisk fotoarbeid.
• Lær hvordan du kombinere innhold fra ulike bilder. F.eks. hvordan du limer inn en måne fra ett foto til ett annet
• Lær hvordan du forsterker lyset. Det finnes mange metoder for dette. Her lærer du deg de vanligste metodene som gir mest naturlig resultat
• Lær hvordan du skaper en solstjerne
• Lær hvordan du skifter himmel 
• Lær hvordan du lager star trails
• Lær hvordan du utvider dybdeskarpheten ved å bruke focus stacking

En del av funksjonene som du også finner i Lightroom som f.eks. panorama-redigering og HDR-redigering har vi valgt å ikke ta med i dette kurset. Ellers så lærer du mye mer om detaljer som gjør deg i stand til å utvikle din bruk av Photoshop enn det vi har listet opp her. Photoshop har et uendelig stort hav av muligheter. Skulle du ha behov for det vil de etter dette kurset selv kunne fortsette din utvikling i dette uendelig universet av muligheter.

Dette kurset handler om både komposisjonsmessige og tekniske særegenheter ved landskapsfotografering. Det finnes en rekke steder som er fotografert millioner av ganger. Dette kurset handler aller mest om å skape landskapsbilder som ingen har gjort før. Å utforske landskapet, og å forstå lyset. Og ikke minst skyggene. Det handler om å lære seg fotografering i alt slags vær og lys. Det er mange som sier at det beste lyset finner du 1 time før og en time etter solnedgang og soloppgang. Men det er for de som ikke har sett alle andre muligheter. Tåke, regn og snø kan skape spennende landskap. Skyer, storm og bølger det samme. Dagslys er helt klart krevende, men er en spennende utfordring. Det samme er nattfotografering. Storstilte landskap og utsiktspunkt er fantastiske å se på. Mens utsnitt og deler av landskap kan by på mange spennende muligheter. Dette kurset handler om allsidigheten og alle mulighetene landskapsfotografering byr på.

Kurset er på ca. 4 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Som du ser så er det mange ting å ta fatt på:

• Lær komposisjon av nye landskap 
• Lær om din posisjon i landskap
• Lær komposisjon med lyset, skygger og landskap
• Lær fotografering i motlys, medlys og sidelys
• Lær om utsnittsfotografering
• Lær om forgrunnens betydning
• Lær fotografering i regn og snøvær
• Lær fotografering i tåke
• Lær om nattfotografering
• Lær om nordlysfotografering
• Lær om filterbruk og langeksponeringer
• Lær om bracketering og HDR-fotografering
• Lær om utstyr og bruk av objektiver
• Lær om panoramafotografering

Dette kurset er stadig under utvikling og nye kapitler blir stadig lagt til. Det er vanskelig å huske alt fra kurset så det kan være lurt å benytte seg av det som et oppslagsverk i ettertid. Den beste læringen får du ved å kombinere litt kurs med praksis. Repeter f.eks. kapittelet om fotografering i regn før du skal forsøke deg på landskapsfoto i regn. Det virkelig store landskapsbilde får du når du gjør noen helt unikt. Når du lykkes med fange et ukjent landskap i et spennende lys får du den virkelig gode følelsen av å ha lykkes. Det er da du har tatt et unikt landskapsfoto.

Våre kurs for mobilfotografering er inkludert i Fotoskolen

Grunnkurs i fotografering er inkludert i Fotoskolen

Vi har valgt å dele alt som har med kamera og objektiver inn i tre kurs; Lær manuelle kamerainnstillinger, Lær kamerabruk for viderekomne og Slik bruker jeg mitt kamera. Dette har vi gjort fordi det er lurt å lære seg disse elementene stegvis. Derfor anbefaler vi deg til først å være helt trygg på manuelle kamerainnstillinger før du starter på dette kurset. De manuelle kamerainnstillingene skal du kunne gjennomføre automatisk, mens jo lengre inn i dybden til et kamera du beveger deg, jo sjeldnere har du bruk for å forstå alt. Skal du f.eks. prøve å lære deg hvordan fokussystemet ditt virker samtidig som du holder på med å lære deg manuelle kamerainnstillinger så blir det for de aller fleste for mye på en gang. Det gjelder å kunne legge ting bak seg før du går videre. Det er som med matematikk; Du lærer først pluss og minus før du begynner på gangetabellen og brøk. Å prøve å lære begge deler samtidig er ikke smart. Ha derfor tålmodighet og vær sikker på at du forstår det du lærer. 

Og i dette kurset som er på ca. 2 timer lærer du deg følgende:

• Lær om ulike objektiver 
• Lær hvordan du bruker ulike objektiver, konvertere og mellomringer
• Lær om lysindikator og ulike måter å måle lysmengde på
• Lær hvordan du leser histogrammet og hva du bruker det til
• Lær om fokussystemet – Et av de viktigste områdene du trenger å beherske for å få sylskarpe bilder 
• Lær om dybdeskarphet og hvordan du beregner dybdeskarphet 

Kurset er også egnet som et oppslagsverk i ettertid. Det vil du oppdage spesielt med tanke på alle ulike objektiver som finnes på markedet og ikke minst når du skal ta i bruk fokussystemet på ulike måter.

En av de største utfordringene med å lære seg hvordan man skal benytte et systemkamera handler mer om å velge vekk det man ikke skal benytte. Et systemkamera er tilrettelagt for et stort bruksområde, og det er få eller ingen som benytter alle mulighetene. De to første kursene som handler om kamera; Lær manuelle kamerainnstillinger og Lær kamerabruk for viderekomne inneholder det viktigste du trenger å lære deg for å beherske et kamera for å få fullgode resultater. Dette kapittelet tar for seg gjennomgang av et proffkamera steg for steg. Hvert eneste punkt i menyen blir gjennomgått med tanke på fotografering. Uansett om du har dette kamera eller andre så spiller det ingen rolle. Du vil bli kjent med begrepene og du vil kunne forstå din meny på en langt bedre måte. Rett og slett ved at du også vil se hva du ikke trenger å bry deg med. Det blir derfor meningsløst å ramse opp alt du vil gjennomgå her. Kurset er på ca. 2 timer, og er ikke meningen at du skal huske i ettertid. Vet du om mulighetene kan du alltids gå tilbake og benytte det som et oppslagsverk når du har behov for det. Lykke til!

Og i dette kurset som er på ca. 2 timer lærer du deg følgende:

• Lær om ulike objektiver 
• Lær hvordan du bruker ulike objektiver, konvertere og mellomringer
• Lær om lysindikator og ulike måter å måle lysmengde på
• Lær hvordan du leser histogrammet og hva du bruker det til
• Lær om fokussystemet – Et av de viktigste områdene du trenger å beherske for å få sylskarpe bilder 
• Lær om dybdeskarphet og hvordan du beregner dybdeskarphet 

Kurset er også egnet som et oppslagsverk i ettertid. Det vil du oppdage spesielt med tanke på alle ulike objektiver som finnes på markedet og ikke minst når du skal ta i bruk fokussystemet på ulike måter.

I dette kurset lærer du deg Photoshop på den morsomme og praktiske måten. Du lærer det på samme enkle måten som du lærer redigering i Liightroom; Du lærer det ved å gjøre det samme som våre fotografer gjør med sine bilder. Originalbildene deres følger med kurset slik at du kan gjøre eksakt det samme og på den måten sitter læringen mye bedre når du øver samtidig.  Hovedforskjellen mellom Lightroom og Photoshop ligger i bruksområdene. Lightroom Classic har sin styrke i administrasjon av foto og vanlig redigering av foto. Forenklet kan du beskrive det som fotografenes verktøy. Photoshop sin styrke ligger i manipulering av bilder. Og med Photoshop åpner det seg et hav av muligheter. Forenklet sett kan du si at Photoshop er reklamemakernes verktøy. Men disse redigeringsverktøyene har nå blitt så integrert at begge verktøyene benyttes av både fotografer og reklamemakerne. I dette kurset lærer du deg de mest nyttige redigeringsteknikkene knyttet til foto. Samtidig får du et grunnlag som gjør at du kan utvikle deg videre i et enormt univers.Det er en fordel å ha tatt kurset i Lightroom før du tar Photoshopkurset.

Kurset er på ca. 3 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Ikke vær redd for de ukjente begrepene. Alt blir forklart på en folkelig måte:

• Lær Camera RAW – vanlig redigering med Photoshop.
• Lær lagfunksjonen og andre grunnfunksjoner i Photoshop
• Lær ulike måter å fjerne uønskete elementer. Dette er kanskje den viktigste funksjonen med tanke på klassisk fotoarbeid.
• Lær hvordan du kombinere innhold fra ulike bilder. F.eks. hvordan du limer inn en måne fra ett foto til ett annet
• Lær hvordan du forsterker lyset. Det finnes mange metoder for dette. Her lærer du deg de vanligste metodene som gir mest naturlig resultat
• Lær hvordan du skaper en solstjerne
• Lær hvordan du skifter himmel 
• Lær hvordan du lager star trails
• Lær hvordan du utvider dybdeskarpheten ved å bruke focus stacking

En del av funksjonene som du også finner i Lightroom som f.eks. panorama-redigering og HDR-redigering har vi valgt å ikke ta med i dette kurset. Ellers så lærer du mye mer om detaljer som gjør deg i stand til å utvikle din bruk av Photoshop enn det vi har listet opp her. Photoshop har et uendelig stort hav av muligheter. Skulle du ha behov for det vil de etter dette kurset selv kunne fortsette din utvikling i dette uendelig universet av muligheter.

Dette kurset handler om både komposisjonsmessige og tekniske særegenheter ved landskapsfotografering. Det finnes en rekke steder som er fotografert millioner av ganger. Dette kurset handler aller mest om å skape landskapsbilder som ingen har gjort før. Å utforske landskapet, og å forstå lyset. Og ikke minst skyggene. Det handler om å lære seg fotografering i alt slags vær og lys. Det er mange som sier at det beste lyset finner du 1 time før og en time etter solnedgang og soloppgang. Men det er for de som ikke har sett alle andre muligheter. Tåke, regn og snø kan skape spennende landskap. Skyer, storm og bølger det samme. Dagslys er helt klart krevende, men er en spennende utfordring. Det samme er nattfotografering. Storstilte landskap og utsiktspunkt er fantastiske å se på. Mens utsnitt og deler av landskap kan by på mange spennende muligheter. Dette kurset handler om allsidigheten og alle mulighetene landskapsfotografering byr på.

Kurset er på ca. 4 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Som du ser så er det mange ting å ta fatt på:

• Lær komposisjon av nye landskap 
• Lær om din posisjon i landskap
• Lær komposisjon med lyset, skygger og landskap
• Lær fotografering i motlys, medlys og sidelys
• Lær om utsnittsfotografering
• Lær om forgrunnens betydning
• Lær fotografering i regn og snøvær
• Lær fotografering i tåke
• Lær om nattfotografering
• Lær om nordlysfotografering
• Lær om filterbruk og langeksponeringer
• Lær om bracketering og HDR-fotografering
• Lær om utstyr og bruk av objektiver
• Lær om panoramafotografering

Dette kurset er stadig under utvikling og nye kapitler blir stadig lagt til. Det er vanskelig å huske alt fra kurset så det kan være lurt å benytte seg av det som et oppslagsverk i ettertid. Den beste læringen får du ved å kombinere litt kurs med praksis. Repeter f.eks. kapittelet om fotografering i regn før du skal forsøke deg på landskapsfoto i regn. Det virkelig store landskapsbilde får du når du gjør noen helt unikt. Når du lykkes med fange et ukjent landskap i et spennende lys får du den virkelig gode følelsen av å ha lykkes. Det er da du har tatt et unikt landskapsfoto.

Portrettfotografering er den eldste av alle fotosjangere. Og det er vel kanskje derfor vi også syns at portrettbilder gjerne kan være i sort/hvitt. Det gir en nostalgisk og klassisk opplevelse. I dette kurset tar vi for oss portrettfoto i bredden. Med det gir vi en bred innføring i fotografering av mennesker. Ikke bare i klassisk portrettpositur, men i mange ulike situasjoner. En viktig ting med portrettfoto er at det som oftest handler om minst to personer. Den bak kamera og den eller de foran kamera. Med unntak av selfies selvfølgelig. Poenget er at det er den som er foran kamera som er den viktigst. Det er jo hovedmotivet. Men det er din jobb som fotograf å få modellen til å skinne. Eller til å presentere de følelsene de har eller den opplevelsen som de er en del av.

Kurset er på ca. 2,5 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Som alltid er det lurt å praktisere i kombinasjon med at du tar kurset:

• Lær planlegging fra visjon til ferdig presentert bilde
• Lær grunnleggende om lys – klassisk lyssetting
• Lær fotografering med naturlig lys
• Lær fotografering med blits
• Lær komposisjon, scene, rekvisita, forgrunn og bakgrunn
• Lær actionfotografering
• Lær om posering
• Lær barnefotografering
• Lær bryllups og festfotografering inklusiv planlegging og etterarbeid
• Lær om portrett og farger
• Lær om objektivbruk og utstyr
• Lær om modellstyring
• Lær å få frem personlighet
• Lær å få frem følelser
• Lær å få frem situasjonen

Dyrefotografering og portrettfotografering har mye til felles. Det handler om å fange dyr eller mennesker i spennende situasjoner. Vi kan i prinsippet dele dyrefotografering inn i to hovedgrupper; Artsfotografering eller fotografering av dyr i omgivelser. Artsfoto handler om å få et fint bilde av en bestemt dyreart. F.eks. bilde av en ørn i positur. Dyrehager, zoo og steder hvor du finner dyr som er lett tilgjengelig er velegnet til det formålet. Mens det å ta dyrefoto i ulike situasjoner variere veldig avhengig av hvilke dyr man har med å gjøre. Har du en tam hund så kan du få den til å gjøre det mest utrolig. Skal du ta bilder av en sibirsk tiger i villmarken så har du et helt annet type prosjekt. Et langt mer krevende prosjekt. Kunnskap om dyret, mulighetene for å styre dyret og dyrets særegenheter er kanskje det mest sentral du må sette deg inn i for å lykkes med spennende dyrefoto. I dette kurset skal vi se nærmere på dette, hvilket fotoutstyr du trenger og mye mer.

Kurset er på ca. 1,5 timer med video og dette er stikkordslisten over hva du vil lære. Portrett og dyrefoto har mange beslektede tips og ideer som kan brukes om hverandre. Det kan derfor være lurt å se hva du kan overføre mellom disse to kursene. Her er stikkordslisten over hva du vil lære:

• Lær fuglefotografering 
• Lær fotografering av hund og firbente venner
• Lær Villmarksfotografering
• Lær hvordan beregner du lukkertid?
• Lær hvordan du bygger en scene
• Lær hvordan du kommer nære dyr
• Lær om valg av objektiv og utstyr
• Lær hvordan du får sylskarpe bilder
• Lær fotografering av dyr i landskap

Kurset bygger på en rekke cases hvor du får muligheten til å bli kjent med ulike dyrs adferd. Å ha god kjennskap til dyrene du skal fotografere er en forutsetning for å oppnå godt resultat.